|藤原克也|Turkey土耳其海外婚紗||意外的帥哥男模

藤原克也X羅莉PRE-WEDDING

|藤原克也|Turkey土耳其海外婚紗|
|意外的帥哥男模

大家好,我是藤原克也

土耳其旅行,最讓我印象深刻的是,
某天我臨時跟大家建議,去一個土耳其離島小鎮,
那也是我們大家第一次(開車搭船渡海)的首次經驗,
之後讓人為之驚豔的是,
那個小島雖然純樸,但每個小角落都好美好漂亮,
有點像是縮小版的威尼斯。

但……威尼斯的義大利人可沒有這小島上的居民熱情,
我們一群人在小島上到處游走隨拍,
有當地人拿茶給你喝,
會拿切好洗好的葡萄請你吃,
還會拿釀好的葡萄酒請你喝…(還幫你準備好所有人的杯子)
這些都是島上居民給我們的款待,
他們沒有任何目的,也沒有任何推銷,
這是他們展現熱情的方式。

我對土耳其的印象真的完全改觀,
土耳其人真的是一個和善的國家,

藤原克也X羅莉PRE-WEDDING
照片中,是我們在小島上某間店前取景拍攝過程中,
老闆忽然跑出來,送花給MODEL,
然後~隨後~老闆娘在帥哥老闆身後放冷眼,
帥哥老闆就摸摸鼻子…默默的走進店裡了…(笑)

Photographer/攝影|藤原克也FUJIWARA KATSUYA/
藤原克也婚紗攝影寫真

Model/造型彩妝| 陳雨䕕

Assistant/燈光助理| 翔雲

Dress/婚紗禮服| Teamo手工精品婚紗

拍攝夥伴 | 藤原克也 (詹前炎) 抱走哥 (Jason Chien) Eason Chang Gene Hau 翔雲 李欣政

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(新連載:3)藤原克也|不藏私小教室|浮水印製作法

(新連載:3)藤原克也|不藏私小教室|浮水印製作法

(新連載:3)藤原克也|不藏私小教室|浮水印製作法

大家好,我是藤原克也
很高興,終於來到不藏私小教室來到了連載第3彈了,
本期,要講的部分跟攝影比較無關,
但跟攝影應用卻是息息相關的,那就是關於浮水印的設計。

我有經常在關注我作品的朋友可能都知道,在接觸攝影前我已經做了近20年的美術設計,
加上攝影這幾年持續累積下來,應該有超過2X年以上的設計經驗了,
即使是設計,跟攝影一樣也有很多分門別類,
例如:排版、網頁設計、平面設計、CI設計…等等,這裡面還能分很多細項,
只是,台灣的設計環境幾乎什麼都做,大部分設計人員都做不專精,
所以設計工作在台灣並不被尊重與重視,
直到現在大家還是以「美工」來直呼「美術工作者」。

這些設計類別,我也大部分都會做也接觸過很多,
但唯獨我最喜歡的設計類別,就是…「寫字」。

關於Logo工房
除了攝影之外,我現在想要推廣另外一個業務就是「LOGO的設計」,
而我本身也是很喜歡用電腦寫字的人,
會有這個想法主要是來自於生活中的轉變,
因為女兒也滿一歲了,未來我希望能慢慢減少拍工作照,
拍妹妹當然還是會持續的,不管到幾歲熱期都不會減少,
只要變成在家工作的話,就能夠多花一點時間陪陪家人,
看著女兒成長…我跟老婆慢慢老去,
這樣好像也滿不錯的,所以我才想創造「Logo工房」,
是思是說:在房間寫Logo的藤原克也…(笑)

最早我的想法是Logo工「坊」,
但我覺得字體的結構與變化性「房」會比「坊」來的有個性,
而且更好發揮,「房」跟我的生活與工作性質更貼切。

好吧,這就是「Logo工房」的由來…(笑)


先了解什麼是CI?

什麼是浮水印?
所謂的「CI企業識別系統」,
也是廣告公司最好賺的一個類別,
CI不光是指LOGO的設計,一個大企業的識別系統是有非常專業規劃的,
CI是一整個系列品牌形象最重要的一環,
而CI的設計會延續到公司相關的設計,
例如:名片、員工制服、帽子、信紙、信封、馬克杯、公務車、廁所標示、電梯標示、帽子、招牌、DM、雜誌、CF、毛巾、T桖…等等上百件以上的相關設計,
需要放上公司LOGO的東西,都稱為CI的設計,而這些CI設計再加上配色,
整體設計龐大而複雜,通常廣告公司曾接一件CI的案子,
沒有個6個月或者將近1年是很難完成的。

我在廣告公司任職時期,看過TOSHIBA東芝的CI配色事典,
這本書在講的是如何正確使用「TOSHIBA」這個CI的設計,
這書本身就是TOSHIBA的CI字典,
書中會列舉一些禁止使用的規範,
如:TOSHIBA東芝的CI配色為鮮紅色,
書中禁止在相近色如:粉紅、橙色、黃色、或接近的暖色系中放上「TOSHIBA」的CI,
這是非常正確的做法,
一個良好的品牌識別形象,非常有助於大眾去記住這樣的視覺宣傳。

JAPAN TOSHIBA
http://www.toshiba.co.jp/index_j3.htm

 


而浮水印是什麼?
用最簡單的講法就是…………….「攝影師的個人識別系統」。
而攝影師做浮水印要幹嘛?
其實,攝影這幾年下來,我發現做浮水印有幾個好處:
(一)防止盜圖
現在盜圖風氣,跟我10幾年前,剛開始學習攝影時好上太多,
早期我經常被盜圖,但我通常都是警告一下,輕易的就放過對方了,
現在我知道,被盜圖是可以求償賺錢的,
攝影師作品加上浮水印後,這樣的圖就比較少人會竊取。

(二)個人風格的樹立
有二種攝影師會這樣使用浮水印,
1.只使用自己名字的浮水印攝影師,即使他發布上千張照片,你看到的LOGO都只有同一個,
我認為這個方式很好,識別度高,但…如果一開始作的很醜,
就會一路醜下去…(笑),而我大部份我看到的最大缺點是,
這種延用性的浮水印,講求的是一致性,攝影師每次放浮水印的大小都不一樣大…(暈)

2.每次都為新作品設計一個LOGO,
這需要有非常優秀的創造力,這類型的照片感覺會很像海報的設計,
當然,只要看到這類型攝影師的風格,大概就知道是某某攝影師的作品了,
我知道有一個攝影師每次都會設計新的LOGO,
他叫藤原克也,大家有空可以去看他的作品…(笑)


戀愛的感覺分享透視教學
在我去年出版的攝影書戀愛的感覺11-07(戀愛感的手機APP浮水印設計)的章節中,
詳細說明如何利用手機設計簡單浮水印,
如果看完還不懂的朋友,歡迎可以去翻閱我書中的內容,
或者直接買一本支持一下…(笑)
戀愛的感覺支持頁面:
http://www.katsuya.com.tw/?p=20950

浮水印設計第一步驟 / 了解字的結構

浮水印的設計,不像CI那麼講究「工整性」,
因此,設計前我會先在Adobe Illustrator把字打出來,
先觀察與排列看看,
在當中是否能夠拆解、從組、變化…等等,
先排出大概結構,可能需要反覆演練上百次,
把自己覺得好看的可能性列出,
最後再去執行製作,我個人的步驟是這樣執行想法的。



浮水印設計第二步驟 / 變化字的結構
每個設計師設計的習慣都不同,
有的設計師喜歡開新頁面保持畫面的整潔與乾淨,
但我喜歡把舊的新的都放在一起設計,
這會讓我經常產生新的想法,還能夠隨時做比較挑出最好的設計,
英文的部分,我通常也會把大小寫都打出來,
做出比較與變化性。

之前來上我課的學生,說想要跟我學書法的變體字設計,
說課程內容他沒學到這個有點失望…(笑)

我必須這樣說,還在爬的階段就開始學會想要飛…(這是學技能最要不得的心態)
設計字體,要先了解「字的結構」,
在念復興商工的時候,光是字體學就整整上了一年,
明體、黑體、圓體,光是要了解這3種字體的變化與應用就花了一個學期,
3個小時的課程,實在沒辦法花時間跟大家講「字體學」,
能夠教大家的是「速成的浮水印設計」。

用簡單速成的方式能夠完成自己的浮水印,
也是本章節的概念,想要速成跟我做出一樣的水準,
那你必須跟我達成一樣的數10年經歷才有可能辦的到喔,
藝術是靠時間累積技法的,那不是可以速成的東西。


浮水印設計第三步驟 / 字的整合
「Logo工房」整組字的結構相當有意思
用書法的概念寫出英文的架構,
英文Logo加上漢字的工房整合在一起,
整組字就能夠創造出一組很有魅力的LOGO設計,
單純只看單獨的設計,就沒有變化性,
字的整合想法,是LOGO設計當中最重要的一個環節,
這個是設計者最有價值的地方。


浮水印設計第四步驟 / 字的微調
「房」這個字是整組字體結構當中的主視覺,
也是最具有變化性筆畫最多的漢字,
整組字的結構至少需要做出上千次的微調,
當字體的架構擬定之後,細修與微調可能是最花時間的部分。


浮水印設計第五步驟 / 字的平衡感
之前幫學生上浮水印設計課的時候,
我跟大家談到「字的平衡感」,
那是很微妙的東西,沒有上過字體學的朋友會很難理解,
在字體的變化性當中在求取平衡感,
字體結構當中的重與輕比例,是需要考美感與經驗才能夠拿拿捏得穩的,
初學的朋友,可以不用在這個步驟抓牛角尖,
大概就可以了。

一開始我也嘗試用2種我覺得可行的橫式排法,
但我覺得不太理想改用其他方式。


浮水印設計第六步驟 / 字的定案與配色
這是我最後定案的設計,其實這個字我還沒有全部完成,
整組字我覺得架構還不錯,也大致都完成了,
只差別在於「書法的筆觸」微調,這也是最花時間的部分,
等之後有空我再把整組字完整的補完吧。

原本我是想走更「日系風」一點,
單根據字體的架構與變化,那2個英文O作配色是個不錯的選擇,
沒想到配色完,變成有點「韓」風…(笑)
是不難看啦,我個人覺得還滿喜歡的。


浮水印設計第六步驟 / 字的應用
圖片跟浮水印其實是沒有什麼關係啦…(笑)
唯一有關係的部分就是:都是藤原克也創造的東西就是了。
大家當範例看看就好。

照片跟圖片目前擺放的方式雖然不難看,
但感覺太鬆散,主視覺沒有表現出畫面的張力,
做出一些調整應該可以讓畫面與浮水印有更好的搭配。


浮水印設計第七步驟 / 字的露出-1
中國人閱讀漢字文字的視覺,是由左到右,
所以,根據台灣的閱讀文化通常是「左翻書」多過「右翻書」,
LOGO我通常不太喜歡擺在左下,
我會較喜歡放右下較不起眼的位置,
圖片才是主視覺,文字或浮水印只是輔助視覺的東西。

我將照片水平反轉,從調整放大照片與斜度,
在將浮水印放置於右下,
這樣的圖片與文字的比例比較偏向海報設計。

當攝影師連續發表數10張或百張照片時,這樣的浮水印大小會讓人感覺很礙眼並不適合,
看當時狀況而適時做出調整。


浮水印設計第七步驟 / 字的露出-2
這個大小,應該就很適合一般攝影師們發表照片,
擺放浮水印大小的比例了。

真的沒有特別想做韓風,最後感覺卻真的很韓風…(笑)

不藏私小教室,全部使用藤原克也所拍攝照片
沒啥版權問題,喜歡就分享吧

不藏私小教室是第3彈:浮水印製作法,大家是否還喜歡?
看完後的朋友,覺得不錯就幫我分享一下好嗎?…….(寫得霹靂用心啊)

 

謝謝大家賞文,
你們的攝影朋友,藤原克也

Photographer/攝影|藤原克也FUJIWARA KATSUYA
藤原克也婚紗攝影寫真團隊

Design Studio/Logo工房

Design/設計師|藤原克也

Model/模特兒|Chia Lu Yuan

Makeup/造型彩妝| 羅莉

Assistant/燈光助理|翔雲

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#戀愛的感覺

(新連載:2)藤原克也|不藏私小教室|人像透視構圖法

(新連載:2)藤原克也|不藏私小教室|人像透視構圖法

不藏私小教室|人像透視構圖法

大家好,我是藤原克也
很高興,藤原克也的不藏私小教室來到了連載第2彈了,
這集要介紹關於人像的透視感,
但我覺得,這篇講解的內容等級會稍微高一點,
對於新手與初學的攝影朋友可能會稍微難理解一點,
但是對於有經常外拍的朋友來說,
特別是喜歡帶妹妹出國拍照的朋友,
這篇文章會非常受用,
藤原克也完全不藏私與大家分享,本篇看完後相信你們會受用很多。

養成先拍空景的習慣,了解光線佈局
(上圖)標示為A、B、C、D、E、F、G
其中,標示A部分,為整張街景照片(最暗部區域),
因此,在拍攝這個街景人像透圖的時候,
我會在拍攝的構圖中將A區域的暗部裁切掉,
在上一個章節不藏私小教室中,已經說明過這件事情,
|不藏私小教室|井字人像構圖法

先了解甚麼是透視
所謂的透視存在我們身活中任何一個角落,
不論是,街景、物品、人物…所有萬物人類的眼睛觀察過程中都存在透視,
在透視理論的領域中,透視還可以分為:1點透視、2點透視、3點透視…等等。
文章中,我會用最簡單的方法告訴大家人像透視觀念,
當然,我的文字造詣也沒辦法說太艱難的文法…(笑)

以(上圖)為例,我們所觀看拍攝的地方,在透視裡稱為:起始點
D點:
為道路的盡頭可以稱為:消失點
消失點:
根據觀看的景物不同,會有遠近的變化性,
例如:海的盡頭與客廳走廊的盡頭,是差別很大的遠近消失點。
而B→D與F→D為透視的延伸方向線。

而如何運用,B、C、D、E、F、G這些位置拍攝人像,
正是此篇我想與大家討論的重點。

 

 


戀愛的感覺分享透視教學
在我去年出版的攝影書戀愛的感覺02-08(透視與立體感)的章節中,
詳細說明如何利用透視拍攝性感人像,
如果看完還不懂的朋友,歡迎可以去翻閱我書中的內容,
或者直接買一本支持一下…(笑)
戀愛的感覺支持頁面:
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因為很重要,所以要說X3次….
判斷光線,是拍攝人像攝影基本中的基本,
開頭就做出錯誤判判斷,那拍攝過程中就是從頭錯到尾喔。

街景的透視主要分為2種類型
(上圖)(一)放射狀透視
          (二)斜角構圖透視
在以下慢慢跟大家說明:

(一)強調人物主題的位置
B、G、F這3個位置,是拍攝人像透視中最容易表現「主題」的位置,
也可以說是攝影中的「王道構圖」經常使用的位置。
人物在透視B、G、F的起始點,人物變的變化可以是:全身、半身、甚至是特寫,
根據鏡頭的特性會影響的是景深的不同。

人像透視構圖最常犯的缺點:干擾到人像的複雜視覺-(1)
(上圖)照片就算是很典型的失敗案例,雖然構圖感覺到霸氣,
人物上半身靠近消失點的位置是不錯的做法,
但是消失點位置的景物並不單純,與人物的臉部互相干擾,
而且街景讓人物的壓迫感太重,
人物存在應該要有更優閒的情境,融入這個街景才對。


放射狀透視構圖的應用:簡化與景深
同樣為放射狀的透視人像構圖,這張照片人物的臉部更為貼近消失點,
但場景的色系單純統一,並不影響人物的整體感覺,
利用景深柔化透視感,主題表現有時候可以更明確。


人像透視構圖最常犯的缺點:干擾到人像的複雜視覺-(2)
(上圖)這張照片依然是一個失敗的構圖案例,
人物在B位置除了與街景互相干擾之外,畫面左右的比重已經沒有平衡感了,
但這張照片我認為有2個優點:
(一)人物與街景的比例感覺到舒服與平衡
(二)消失點的位置與動線是好看的

這張照片,人物相同的動作如果出現在G的位置,
那構圖就無敵了,絕對會比B、F的位置來的更好。


橫幅構圖完成版
這個場景,最後我完成的構圖,表現比較好的是這張照片,
使用的鏡頭為70-200mm,
跟24-70mm相較之下,消失點拉近許多,
街景的景深也柔和許多,人物的上半身也落在動線上,
人物的主題與街景的比例關係也計算的不錯,
我個人是覺得整體來說還可以。


直幅構圖的人像佈局
相較於橫幅構圖來說,橫幅構圖較適合放射狀的街景佈局,
在直幅構圖使用放射狀佈局雖然也可以,但視覺張力不如橫幅構圖來的好,

人像透視構圖最常犯的缺點:干擾到人像的複雜視覺-(3)
同先前說的,(上圖)人物站在不好的位置,如果是站在B的位置絕對比A來的更好,
畫面的比重也會更平衡,但是,如果B的位置出現一隻小狗或者是小朋友與人物互動,
這張照片的結果將會大大不同。
A與B的位置為:比例關係,能讓畫面更有故事性。


分析直幅構圖
大家可以比較看看,這2張直幅構圖你比較喜歡哪一張?
而這2張構圖的差別在哪裡?
(左圖)在透視上比較偏向斜角構圖的透視佈局,
可惜的部分是人物的位置如果能再往右邊一點就會更好了。
(右圖)稍為巧妙的帶入右邊些微街景,形成放射狀透視,
人物的頭部位置也巧妙的落在消失點,
只要把背景的人物修掉,這張照片就會變得很棒了,
照片的整體平衡感比左圖好太多了。

 


透視與動線
前面關於透視感的說明我想大家已經懂了,
那…什麼是動線?

在戀愛的感覺02-08(透視與立體感)的章節中,
我也跟大家分享了「引導效果的視覺動線」,
基本上,動線可以分為有形與無形的視覺動線,
(上圖)畫面為例紅色柵欄為有形的視覺動線,
只要讓人物落在視覺動線上,人物的存在感就會極為明顯
畫面中A、B、C位置人物都會在動線上,
之所以會選擇C位置,主要是人物落在較佳的光影之內。


利用透視與動線強化主題性
相同場景,我從另一邊的角度拍攝,人物的主題性是否大大的提升了?
左方的暗部區域如果能再多些光影效果的表現,
這張照片的整體感會更具魅力。


有形的視覺動線
除了之前提到欄杆為有形的視覺動線外,
(上圖)利用櫻花的佈局,將整張畫面佈局為分割為斜角的視覺動線,
人物主題落在動線上的表現方法。


不具形態的視覺動線
幾何、色塊、光影…這些效果,
在攝影的領域中運用巧妙的當,就能夠形成「無形的視覺動線」,
而這樣的技巧較有巧思,感覺較有藝術性與故事性。


用透視表現暴力的視覺
前面的範例,感覺都太文青了,
這張照片則是利用透視的觀念表現BIKINI這個主題,
連人物的肢體也跟著變的有透視感了。


典型的透視構圖
如先前提到的,A位置為王道的典型人像構圖,可強化人物的主題性。
B位置在於如何讓人物與環境有更好的融合。
C位置:是人物存在與主題比例最小的位置,但也可能也是最容易得到「攝影獎」的位置…(笑)
大家可以觀察一些婚紗比賽類的大獎,人物經常可以是落在C的位置,
C是整張照片的消失點,也是視覺引導最後的位置,
如果要將人物放在C的位置表現,那肯定人物必須做些有張力的事情,
二個情侶親親啦,飄飄頭紗之類的…說不定就能得獎了喔…(笑)


婚紗照特別喜歡將人物放在消失點
現在的婚紗風格走向,越來越偏向「藝術」與「意境」,
所以現在拍婚紗較流行人物融入風景的構圖風格,
而婚紗攝影師越來越喜歡將人物放在消失點。

好吧~!其實我的本業也是婚紗攝影師,只是一般人都認為我只會拍比基尼…(嗚)
我其實也有得過世界婚紗攝影獎喔~(笑)


強調主題的透視構圖範例
這張照片很精彩的完成了透視的人像構圖,
人物的主題鮮明光影的佈局也相當有趣,
這張照片,新手會很容易犯一下一個錯誤,
如果人物頭部落在上方的暗部中,
黑髮與暗部就會連結再一起,人物位置主題性會較弱,
這個佈局就會成為一張很失敗的人像作品。


絕佳的直幅放射狀透視構圖範例
此為我5年前在京都稻荷神社的鳥取所拍的畫面,
當時拍攝這張照片,人物的位置我沒有思考太多,
按照當時現場光線的佈局,照片中人物所站的位置就是最好的地方了。


利用透視將人物主題表現最大化的超人氣作品:
尼爾自動人形:2B

這張照片精彩的地方在於,人物落在透視最顯眼的王道位置,
人物肢體充滿了韻律與動線,動作也表現出透視的張力,
照片本身充滿故事性,
這是一張好看的電玩海報經常會出現的幾個要素,
也是我近期內最受歡迎的一張人像作品。

不藏私小教室,全部使用藤原克也所拍攝照片
沒啥版權問題,喜歡就分享吧

不藏私小教室是第2彈:人像透視構圖法,大家是否還喜歡?
看完後的朋友,覺得不錯就幫我分享一下好嗎?…….(我真的寫得很用心啊)

喜歡拍攝人像帶風景的朋友,尤其是經常出國旅拍的朋友,
這篇不藏私教學肯定很受用啊,
如果以前有人願意寫這類文章,我就可以少奮鬥好幾年啊…(笑)

不過,觀看文章跟實際落實拍攝事是不同的二件事情,
即使知道理論,也必須拿起相機落實拍攝,用身體去感受眼前的事物,
最後,體驗到的東西才會轉變成你自己的攝影技巧,
我就是這樣一路拍攝過來的,
希望這篇文章能夠幫助到更多喜歡攝影的朋友。

街景的照片部分,全部無後製,可能稍微傷眼,
這個部分還請大家多多包涵。

謝謝大家賞文,
你們的攝影朋友,藤原克也

Photographer/攝影|藤原克也FUJIWARA KATSUYA
藤原克也婚紗攝影寫真團隊

Model/造型彩妝| 陳雨䕕、孟凌、EMILY

Assistant/燈光助理|翔雲

Dress/婚紗禮服| Teamo手工精品婚紗

拍攝夥伴: 藤原克也 (詹前炎)抱走哥 (Jason Chien)翔雲Eason ChangEddie Huan Gene Hau李欣政

 

(新連載)藤原克也|不藏私小教室|井字人像構圖法

(新連載)藤原克也|不藏私小教室|井字人像構圖法

大家好,我是藤原克也
一直以來,我都是透過書本的方式跟大家分享一些我的拍攝理念與技巧,
但我覺得,在網路這麼即時的時代,等個一年或二年在跟大家分享這些我體驗到的事情~
實在是太慢了…我認為我需要鞭策一下自己做些改變。

我還在想,是否要如同漫畫家一樣,
以週刊的方式?月刊的方式?季刊的方式?………(越說越久…)
定期跟大家分享,但又不要有太多時間壓力,
先不定期分享,可能比較好點…(笑)

如果大家喜歡這類文章的話,請幫我多分享,
多點人看,我就會更有動力寫下去..謝謝大家啦

(一)拍攝前,先了解光線布局
攝影初學時代,可能我們看到不錯的景點,
會讓人物站到我們想拍攝的位置,然後依照井字構圖的方式拍下畫面,
這個思考方式並沒有錯,但往往我們可能忽略了一些小細節,
那就是整各場景的反差,在相同的大太陽場景下人物受光與不受光,
曝光值經常會差上1~2EV,所以我經常會先觀察整個環境的光線佈局,
最後再決定我的人像構圖。
(上圖)場景還有一個相當有利的條件,因為場景為白色系,
人物可以利用陽傘遮擋頂光,在利用白色建物反射的光線替人物補光,
人物在這個場景皮膚會非常通透。

(二)思考佈局,再決定人物的位置
上圖空景,我標示了1、2、3、4是我認為都能夠讓人物在畫面中的位置佈局,
如果是你,你會想要讓人物站在哪個位置?想怎麼拍攝?

位置1:人物站在2各桌子中間可以獲得安定的佈局,人物與桌子、桌陽傘可以形成「比例關係」,
而且正好為頂光,遮陽傘可以遮擋人物上方的頂光,人物受光會有更好的表現,
這是我認為最好的位置。

位置2:雖然可以與3的桌子形成比例關係,但是2與3的位置至少差了將近1EV的反差,
人物受光可能會受到上方樹葉的光影影響,這位置是最差的。

位置3:人物或許可以站在桌子前,或坐在桌子上,
但勢必無法避開頂光,這位置我認為還有很多拍攝的可能性。

位置4:這位置,應該就是很適合拍日韓美肌皮膚的位置了,
喜歡拿手機自拍的女生,很適合找這樣的場景來自拍,
皮膚會白白淨淨的非常好看,自拍是不錯的選擇,
但如果要帶景的話,構圖感覺沒有平衡感。

居中的佈局容易取得平衡感
這張畫面的構圖,我將最左方綠葉沒有照到的光裁切掉,
整張照片的光線比例會較為統一明亮,
人物居中構圖,視覺上可以獲得很安定的佈局


強調主題的構圖
當然,在光線許可的狀態下,我們可以放大人物的比例構圖,
這樣的場景下,建議可以使用望遠鏡頭稍為柔化背景,
人物的存在感會更強烈。


直構圖最適合表現全身照片
過去,有一些喜歡我照片的朋友告訴我:藤原,你直幅的構圖比橫構圖多很多,
我自己並沒有特別注意這事情,可能我是腿控的關係,
所以,我很注意是否可以把妹妹的腿拍得好看些。
人物經常可以落在井字構圖上,會讓整張照片有很好的平衡感。


新手攝影人最常犯的缺點:天地問題
 左1:是我經常從我的學生照片中看到的缺點,
人物支撐的地預留的不夠,這會讓人物處在一個不安定的位置,

右2:要切不切,不乾不脆的構圖
這也是我經常會從學生的照片中看到的構圖,
有時我會問這些學生你為何要這樣構圖?
通常都是傻住,吱吱嗚嗚雞同鴨講…(笑)
要解決這個問題,只有2個方式,
要就頭多裁切一點…(人物特寫構圖較為適合)
不然就多預留一點人物頭部的空間,壓迫感才不會這麼重。


作為印刷品,需要預留空間裁切
這樣的人像構圖,假設需要版滿印刷,
以Adobe inDesign編排為例,書本經過出血裁切,
印刷品一定會切到鞋子的部分,這是100%肯定的。


裁切頭部的照片,是為了強調眼神或氣氛
通常我會特別切頭的照片,
在於強調人物的眼神,達到更具焦的效果


有主題的直幅照片,很容易落在黃金分割點上
拍照的時候,我不太喜歡在相機螢幕上開井字構圖輔助跟水平線的,
那會讓我覺得破壞我在構圖時的感覺與氛圍,
畫面雜七雜八的怎麼拍啊…(純屬個人癖好)

題外話,但我發覺,特別是拿SONY的同學因為都靠相機螢幕構圖的關係,
構圖畫面除了有井字構圖線、還有水平輔助線、白色區域過曝顯示、相片資訊…等等
有這些資訊干擾還能拍照…我真的佩服。

我這種老芋頭…還是繼續用光學觀景窗拍好了…(笑)

 


直幅構圖完成版
有跟過我拍照的朋友都知道,藤原拍照的速度很快,
而且我很討厭在一個相同的位置上待太久,那滿無聊的。
這個場景我大概需花3分鐘左右,應該能夠拍到我所需要的東西了,
右邊的暗角是因為,拍攝這個場景的時候,身旁還有6個友人同時在拍,
我拿70-200mm從遠方拍到我要的構圖就可以了,
順便帶上友人當前景…(笑)


橫幅構圖完成版
會選這張照片,不是因為這張照片最好,而是最終這張照片完成度最高,
最終這張照片透過構圖後,光線較為統一而且一致,
人物的位置與構圖讓人感到安定,
人物的肢體有曲線,整體人物採光也很柔和,
我認為,這種水準的照片…大部分的人都可以拍出來沒什麼太驚人之處,
最後這張照片只在於跟大家分享:照片的完成度還可以~沒有特別好也不會特別壞…。


不藏私小教室,照片無後製教學

不藏私小教室是我第一次嘗次寫這樣的教學文章,
不知道大家是否覺得受用,我希望大家會喜歡這樣有實用性的文章,
因為是教學文章的關係,照片沒有經過任何後製,
我希望能讓大家盡量感受到我在拍攝時的感覺…(其實是懶)

我很喜歡跟朋友出國旅行的感覺,
一趟旅行的冒險,最有趣的地方是你跟著對的人出去一起創造精采的回憶。

未來,如果大家希望我多寫類似這樣的分享文章,
還請大家幫我多多分享,希望以後可以變成「周刊」來發表…(笑)
這樣大家每個禮拜都有妹妹可以看,生活也會變的養眼許多~

謝謝大家賞文,
你們的攝影朋友,藤原克也

Photographer/攝影|藤原克也FUJIWARA KATSUYA
藤原克也婚紗攝影寫真團隊

Model/造型彩妝| 陳雨䕕

Assistant/燈光助理|翔雲

Dress/婚紗禮服| Teamo手工精品婚紗

拍攝夥伴: 藤原克也 (詹前炎) 抱走哥 (Jason Chien) 翔雲 Eason Chang Eddie HuangGene Hau 李欣政

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